竹熊健太郎《地球人》

延々と人物、舞台の詳細な設定を書き連ねて「さあ、これから大冒険が始まるぞ！」と書いて来たりするのです。「いや、そうではなくて『大冒険』の具体的内容を、起承転結の構成で最後まで書くのがプロットなんだよ！」と私は言って、ハッと気がついたのです。彼らは「作品の終わり」を知らないのだと！

今の大学生は90年代生まれ。彼らが読む少年誌の大河連載の殆んどは生まれる前から続いているのです。作品が終わる時は人気が落ちて打ち切られる場合なのです。最初にキャラクターと舞台を決めて、後は延々と起承転、起承転を繰り返すのが漫画のストーリーだと彼らが思い込むのも無理はないのです。

80年代から始まった漫画の長篇志向の弊害が、現在「物語力の疲弊」という形で具体的に現れているのです。これは本当に深刻な事態だと私は思います。物語は現在、ライトノベル分野で辛うじて生き延びていると言えます。

私が「漫画の実作教育」に危機感を覚えるのは、教育現場と、彼らがやがて仕事をする実作現場との乖離が甚だしくなっているからです。教育現場で教えているのはベテラン作家であり、そこでは短篇を主に教えます。京都精華大学では8ページでストーリーを簡潔にまとめさせます。これは全く正しいのです。

漫画に限らずですが、まず短篇から始めなかったら教育になりません。手塚先生は4コマからと言いましたが、ページ物とは質的に別ですから、8ページから始めるのが合理的だと思います。しかし学生がデビューする先が求めるものは「大長篇」であり、短篇がいくら上手くてもデビューできないのです！

私が繰り返し「漫画の大長編志向」に警告を発するのも、「プロットを理解しない新人作家」が大量発生している事実を目の当たりにしたからです。そして、それが漫画の物語力の低下 → 漫画の売上減少 に繋がっていると信じるからです。業界の過度な商業主義が、自分で自分の首を締めているのです。

@kentaro666 いきなりすいません興味深い内容でしたので。僕は「ラストの一話をいちばん初めに思いついてから(終わるときはこう終わる)」という、そこそこいるタイプだと思っているのですが、僕らみたいなのは減ってきている感じですか？

@aokijuntarou いえ、そういう作家さんは多いと思いますよ。ラストのイメージがなく長篇を始める人はむしろ少ないのではないでしょうか。ただ、途中でそれの変更を余儀なくされる人が多いと思います。ドラマを無理に引き延ばせば、そうなります。

@kentaro666 漫画を描く環境や道具が揃っていても『物語』を作る練習をしたことがないのが原因かと。最近は漫画は絵が描ければ誰でもなれるのだと勘違いする人が多い気がします・・・私は話が描ける作家の作品が増えて欲しいなと思いつつ、既存の焼きまわしではない新しいモノが見たい

@kentaro666 先日聞いたある女性作家のインタビュー 「私は登場人物の設定をするだけで、ストーリーは書きません。一度設定すればあとは登場人物が勝手に動いて行きます。その設定も、話が進んで行くと登場人物が自分で勝手に付け足して詳細になっていきます。例えば実は弟がいたとか」